Как собрать творческое портфолио для зару­бежного вуза

Я художница и соосновательница школы искусства «КУСТ», получила британское образование в сфере искусства. Вместе с моей коллегой Юлией мы помогаем студентам поступать в творческие вузы.

Расскажу, как составить портфолио, без которого не поступить на творческую специальность, и выделиться среди других абитуриентов.

Портфолио для вуза — это подборка лучших работ поступающего: рисунки, живопись, зарисовки костюмов, фото скульптур, чертежи. Цель — показать комиссии навыки, умения, уникальный стиль и подход к творчеству: в зарубежных вузах ценят не только мастерство, но и оригинальность.

В портфолио можно включать как готовые работы, так и эскизы, передающие идею или концепцию.

Я делю процесс на три этапа: изучить требования к оформлению, определить свой уровень подготовки и продумать структуру портфолио. Расскажу подробно.

Изучить требования к оформлению. У разных университетов свои запросы к подборке работ — уточняйте у приемной комиссии. В Т⁠—⁠Ж есть материал о творческих экзаменах, где мы упоминаем оформление портфолио. Мы также рассказывали, как поступить в университеты Италии и Китая, где касались и подготовки документов к подаче.

Сперва отберите интересующие вас вузы, сравните требования и выделите общие. Может оказаться, например, что все принимают презентации только в PDF. Это поможет создать базовый каркас портфолио, который потом получится быстро адаптировать под конкретный университет. О каркасе подборки я расскажу далее.

По моему опыту, вузы обычно запрашивают примеры работ, которые отражают такие способности поступающего:

• навык визуализации — умение рисовать с натуры, переводить объемное пространство на плоскость листа. Он необходим творческому специалисту, ведь рисунок — способ думать;
• умение работать в разных техниках. Например, если вы хотите поступить на иллюстратора, но умеете работать с керамикой и тканью, покажите это в портфолио. Творческие вузы ценят готовность студентов экспериментировать и учиться новому;
• навык визуализировать идеи и концепции. Для этого подойдут скетчи — в них вы фиксируете и передаете задумку, изучаете разные варианты ее реализации.

Если четких критериев нет, действуйте исходя из здравого смысла. Еще можно посмотреть удачные примеры творческих портфолио — некоторые вузы публикуют их на своих сайтах.

Определить свой уровень подготовки. Здесь я подразумеваю не ваш опыт художника, а уровень собранности портфолио. Возможно, у вас много работ, но они по каким-то причинам не подходят для подачи — придется создать новые, а это занимает время.

Если вы начинающий художник, составьте список работ, которые нужно добавить в портфолио. Например, у вас много скетчей, но почти нет примеров, где вы используете разные материалы или показываете владение композицией.

Решить проблему недостающих работ можно несколькими способами:

1. Повторить труды опытных художников. Найдите авторов, которые работают в нужных вам техниках, и попробуйте воспроизвести их творения. Но обязательно укажите автора и поясните, почему выбрали именно эти работы. Так вы добавите в портфолио исследовательский акцент. Фиксируйте процесс в скетчбуке: многие вузы просят его вместе с работами.
2. Пройти курс. Например, Британская высшая школа дизайна предлагает курс по подготовке портфолио. А в школе искусств «КУСТ» есть программа для поступающих в творческие вузы в России и за границей — в нее входит блок по сбору портфолио. По окончании у вас будет готовая презентация.
3. Позаниматься с репетитором. Ищите тех, кто сам учился в творческом вузе или готовит к поступлению. Такой специалист подскажет, какие работы стоит включить в подборку, и поможет ее оформить. Репетитора можно найти на «Профи-ру» или аналогичных платформах.
4. Обратиться в агентство. Выбирайте компании, которые сотрудничают с преподавателями изобразительного искусства и помогают собрать портфолио. Например, Bridge.IT предлагает отдельную программу для поступающих на творческие специальности.

Даже с нуля портфолио можно собрать за несколько недель — если заниматься интенсивно. В комфортном темпе подготовка займет от шести месяцев до года. Этого достаточно, чтобы создать сильные работы и привести портфолио в соответствие с требованиями вуза.

Если вы опытный художник, критически оцените свои работы и выберите те, что лучше всего отражают ваши навыки и соответствуют требованиям вуза. Добавляйте произведения не старше года — они покажут актуальные умения и творческое развитие.

Продумать структуру портфолио. Портфолио — гибкая, но все же структурированная подборка. В ее основе отражены:

1. Базовые навыки — умение рисовать с натуры. Это не обязательно рисунки гипсовых голов: подойдет автопортрет или изображение фигуры.
2. Качество исполнения — аккуратность, отсутствие лишних деталей: ровно нанесенная глазурь, прокрашенные торцы холста, ткань без торчащих ниток.
3. Эксперименты с техниками — например, рисунок тушью на бумаге, кальке или фольге, совмещение с масляными мелками. Это покажет творческий поиск и готовность к нестандартным решениям.

Мы обычно помогаем студентам сформировать «толстое» портфолио: в него входят рисунки, фото, скетчи, эскизы — все потенциально подходящие работы. Потом сокращаем под требования вуза: где-то оставляем больше скетчей, а где-то делаем акцент на графике и рисунке.

Следующий этап — непосредственное оформление подборки. Расскажу подробнее.

Университеты могут принимать портфолио в разных форматах. Ключевые — презентация, архив, папка с фото. Уточняйте требования в интересующем вас вузе.

Расскажу об общих принципах оформления и покажу на примере презентации — ее чаще всего запрашивают университеты. Принципы, о которых буду говорить, можно творчески интерпретировать и использовать для оформления и других форматов.

Оформление слайдов. Приемная комиссия, как правило, оценивает работы дистанционно. Поэтому просто отправить архив с изображениями не лучший вариант: отдельные файлы сложно быстро просматривать, теряется целостное восприятие, идеи автора становятся менее понятны.

Оптимальное решение — оформить портфолио в виде презентации. Так вы упростите задачу комиссии и покажете умение презентовать свои работы последовательно и осознанно.

Собрать портфолио можно в любом графическом редакторе. Своим студентам я рекомендую «Гугл Слайды» — он прост в использовании, доступен онлайн и позволяет сохранить файл в нужном формате, например PDF или PPT, как того требует большинство вузов.

Введение. Здесь можно рассказать о себе как о художнике, описать, что вы хотите сказать через свои работы, и объяснить, почему желаете учиться на выбранном направлении.

Основная часть. В нее входят ваши произведения. 20% портфолио посвятите демонстрации базовых навыков визуализации. Приложите рисунки с натуры, жанровые скетчи и изображения переноса объема на плоскость листа. В первые слайды основной части рекомендую добавить пару сильных работ — чтобы сразу произвести хорошее впечатление у комиссии.

Оставшиеся 80% должны отражать вас как творческую личность. Покажите разнообразие: используйте разные жанры, техники, материалы. Приемная комиссия ценит художников, готовых к экспериментам и способных мыслить нестандартно.

Кроме завершенных проектов включите эскизы, наброски из повседневной жизни, страницы из скетчбука, коллажи, фрагменты творческого процесса. Такие элементы позволяют оценить ваш ход мысли, умение исследовать контекст и развивать идею от замысла до реализации.

На каждом слайде укажите название, технику и материалы, размеры полотна. Если это объемный или концептуальный проект, добавьте краткое описание идеи — буквально одно-два предложения.

Хотя комиссия оценивает прежде всего ваши работы, аннотации тоже важны: расскажите, что вас вдохновило, какие задачи вы решали и каких результатов достигли.

Шрифт на всех слайдах должен быть одинаковым — лучше выбрать нейтральный Arial или Roboto. Они выглядят современно, совместимы со всеми программами и не отвлекают от работ.

Фотографии и их описания должны располагаться по центру, а верхние и нижние границы — быть одинаковыми на всех слайдах. Такое решение сбалансирует визуальную часть.

Для выравнивания можно использовать направляющие — специальные полоски, по которым выстраивают сетку для ровного расположения элементов. Если на слайде несколько работ, расстояние между ними тоже должно быть одинаковым.

Четких данных для идеального отступа нет, можно делать на глаз. Выберите один вариант, который вам подходит, и повторите его на всех слайдах. Главное, чтобы на слайдах был воздух — пространство вокруг и внутри элементов. Фон я рекомендую оставлять белым, чтобы ничто не отвлекало от работ.

Картинки должны привлекать внимание, занимать практически все пространство слайда. Используйте качественные изображения — размытые, снятые на плохую камеру, обрезанные снимки оставят негативное впечатление у комиссии.

Сделать фото можно самостоятельно — в Т⁠—⁠Ж есть материал о том, как красиво фотографировать на телефон. Если сомневаетесь в своих навыках, попросите профессионального фотографа устроить фотосессию вашим работам. Снимите общий вид и детали проекта, чтобы преподаватели могли рассмотреть его внимательнее.

Не пытайтесь добавить в подборку все проекты, которые вы когда-либо создали, — ограничьтесь 15—20 работами. Исключение — если вуз требует конкретное количество, например приложить 30 работ в разных техниках.

В заключение поставьте одну или несколько самых эффектных работ. На последнем слайде можно добавить контакты, но главное — завершить подборку тем, в чем вы уверены, чтобы оставить хорошее впечатление.

Выделю ключевые ошибки при оформлении портфолио, которые может допустить даже опытный художник.

Много однотипных работ. Эксперту достаточно одной-двух, чтобы оценить ваш уровень. Важно показать разнообразие подходов.

Недооценка собственных работ. Студентам иногда не хватает насмотренности, чтобы увидеть качество и визуальный интерес своих работ. Попросите обратную связь у преподавателя, друга, который профессионально занимается искусством, или на открытом просмотре портфолио. Это поможет увидеть сильные стороны, которые самому заметить сложно.

Плохие фотографии. Ровный фон, отсутствие теней и аккуратная подача усиливают впечатление от работы.

Отсутствие готовых проектов. Вузы хотят видеть не только процесс, но и результат вашего творчества. Балансируйте работу в процессе и законченные проекты.

Избыточный объем. Если просят 20 работ, не присылайте 40. Так вы продемонстрируете умение отбирать лучшее и соблюдать требования.

Слабая структура. Портфолио — это рассказ о вашем творчестве. Начните с сильных работ, завершите эффектными проектами, сгруппируйте материалы по типу: графика с графикой, скульптуры с инсталляциями. Показывайте связи между работами, если они есть.

Вуз может дополнительно запросить CV и мотивационное письмо или эссе, а еще пригласить абитуриента на собеседование.

CV. Это резюме, в котором описаны квалификация, компетенции, навыки, достижения абитуриента. Его цель — подчеркнуть соответствие поступающего требованиям учебной программы.

Резюме художника кроме стандартных пунктов вроде образования и опыта может включать:

• участие в выставках;
• наличие работ в общих и частных коллекциях;
• навыки — например, творить в разных техниках, работать в программах для художников;
• публикации и упоминания — ссылки на статьи, обзоры работ и интервью.

Мотивационное письмо. Обычно вузы просят motivation letter, но встречаются и другие названия — artist statement или personal statement. В письме нужно рассказать, почему абитуриент выбрал эти программу и вуз.

Опишите свой опыт в искусстве: оканчивали ли вы профильные курсы, участвовали ли в проектах, меняли ли профессию. Например, если учились в Бауманке, а затем пришли к искусству — поясните, как это произошло.

Добавьте абзац о творческих интересах, любимых художниках и техниках. Для направления моды упомяните именно дизайнеров, а не только иллюстраторов.

У каждого университета свои требования к объему, но в среднем это 300—500 слов. Примерная структура:

• кто вы и куда подаете документы;
• почему хотите изучать искусство и дизайн;
• ваш опыт в этой сфере;
• какие у вас планы и амбиции в профессии.

Если университет просит прислать документы одним файлом, объедините их в PDF и добавьте заголовок на первой странице каждого. А если четких требований к оформлению нет, можно дополнительно собрать сканы в облачном хранилище и отправить ссылку на него. Требования уточняйте в приемной комиссии.

Собеседование. После рассмотрения заявки с портфолио и мотивационным письмом некоторые вузы приглашают абитуриентов на интервью. Это возможность лично представить свои работы, рассказать о себе и пояснить проекты, которые могли остаться непонятными в портфолио.

Для университета собеседование — способ оценить не только уровень навыков, но и особенности мышления, готовность к учебе, вовлеченность в культурную жизнь. Могут задать вопросы, перекликающиеся с мотивационным письмом: о любимых художниках, процессе работы, источниках вдохновения.

По моему опыту, комиссия задает такие вопросы:

1. Кто ваши любимые художники?
2. Какое направление искусства вам интересно и почему?
3. Какие галереи или музеи вы посещаете? Расскажите про последний визит.
4. Опишите один из проектов из портфолио: как появилась идея, кем и чем вы вдохновлялись, с какими трудностями столкнулись.
5. Есть ли у вас художественное образование? Проходили ли вы какие-то курсы для художников?

В среднем собеседование занимает 15—20 минут.

1. Творческое портфолио — подборка лучших работ абитуриента. Его составляют, чтобы поступить в художественный вуз или на программу, связанную с искусством. В портфолио отражены умения, навыки, видение будущего студента.
2. Теоретически собрать творческое портфолио можно за несколько недель, даже если у вас мало работ. Но это сложно. Лучше готовить подборку в спокойном темпе в течение шести месяцев или даже года.
3. Прежде чем составлять портфолио, нужно узнать требования вуза к оформлению, оценить свой уровень подготовки, продумать структуру.
4. Поищите удачные примеры творческих портфолио. Некоторые вузы, например Королевская академия искусств в Гааге, публикуют их на своем сайте.
5. Собрать портфолио можно в любом графическом редакторе, оптимальный вариант — «Гугл Слайды», поскольку он прост в использовании, доступен онлайн и позволяет сохранить файл в нужном вузу формате.
6. На каждом слайде укажите название, технику и материалы, размеры полотна. Если это объемный или концептуальный проект, кратко опишите идею. Также можно вкратце рассказать, что вас вдохновило на создание работы.
7. Поставьте в начало и конец презентации свои самые сильные работы: так вы заинтересуете комиссию и оставите хорошее впечатление.
8. Добавляйте в портфолио работы, выполненные в разных техниках. Не бойтесь прилагать незавершенные проекты — они тоже интересны комиссии. Позаботьтесь о качестве фотографий своих проектов. Не пытайтесь показать все работы — ограничьтесь 15—20 лучшими произведениями, если только вуз не требует иного.