Рекомендую мультфильм «Тайна Коко»

Жанр: фэнтези, комедия
Режиссер: Ли Анкрич, Эдриан Молина
Продолжительность: 105 минут
Где смотреть: Rutube

Это история 12-летнего мальчика по имени Мигель, который живёт в мексиканской деревне и тайно мечтает стать музыкантом, несмотря на строгий запрет на музыку в его семье. Это табу уходит корнями в прошлое: когда-то его прапрадед бросил семью ради музыкальной карьеры, оставив прапрабабушку одну. В канун Дня мёртвых Мигель случайно попадает в Страну Мёртвых, где встречает души своих предков и знакомится с Гектором — обаятельный скелетом, который просит помочь ему вернуться в мир живых через память семьи. Вместе они отправляются на поиски знаменитого музыканта Эрнесто де ла Круса, которого Мигель считает своим родственником.

Трогательная, яркая и глубокая история покоряет с первых минут. «Pixar» последовательно заводит в безупречную драматургическую арку: чёткая завязка (запрет на музыку через поколения ➡️ попадание в Страну Мёртвых), нарастающее напряжение, мощная эмоциональная развязка. Никаких логических пробелов, никаких «ну ладно, поверю». И когда кажется: «Ага, вот сейчас всё станет понятно…» — бац! — поворот, от которого я реально оторвала взгляд от экрана и прошептала: «Ох, ёжики…».

Параллельно раскрываются темы семьи, памяти, конфликта поколений и его разрешения, традиций, смерти как продолжения жизни, прощения и творчества, не имеющего пространственных и временных границ.

Персонажи. «Pixar» снова доказывает: в самые важные сказки вдыхают жизнь не принцессы в замках, а мальчики с гитарами в мексиканских деревнях, где живут предки и аромат пан де муэрто витает в воздухе.

Мигель — идеальный «герой-ребёнок»: мечтательный, но не наивный, смелый, упрямый, но уязвимый. Рвётся играть на гитаре вопреки запретам, втихаря репетирует на чердаке песни предполагаемого родственника. Его история — гимн смелости: даже если весь мир говорит «нет», всегда стоит слушать своё сердце. Но сценаристы не упрощают: мечта требует жертв, а истинный успех — это баланс между страстью и ответственностью.

Второстепенные герои не менее фактурны и харизматичны. Например, Гектор комичный, но глубоко человечный. Ухмыляющийся, но не скрывающий в глазах последнюю надежду, а в сердце — огромную дыру.

Эрнесто де ла Крус — хрестоматийная звезда. Улыбка, харизма, народная память и любовь во всех мирах… и тайна похлеще, чем у Коко.

Бабушка Елена принципиальная и прямолинейная, но в то же время заботливая на 150%. В процессе выражения своих чувств к внуку даже имущество может испортить.

Визуальная составляющая. Страна Мёртвых, на территории которой разворачиваются 2/3 сюжета, — грандиозный, многоуровневый мегаполис. Благодаря операторской работе хочется останавливать кадры и рассматривать каждый уголок. Цвета — тёплые, праздничные, но не приторные. Никакой мультяшной пастели. Всё как в ноябрьском Мехико: солнце, тени, дымок от горящих свеч, светящиеся с пульсацией лепестки семпасучиль. Присутствует стилизация под мексиканскую культуру — историю семьи Ривера с ранних времён зрителю показывают на салфетках Papel picado.

Национальный колорит. «Pixar» не просто «добавили кактусов» — они погрузили меня в обычаи с головой. Местные традиции странам СНГ чужды, но стоит принять как факт: поминки — это праздник, а не траур. Даже скелеты в Стране Мёртвых носят сомбреро и шутят про текилу! Это не стереотипы, а любовь к деталям.

А теперь внимание, ценители искусства! В Стране Мёртвых вас ждёт встреча с Фридой Кало! Да⁠-⁠да, той самой, легко узнаваемой: с монобровью, цветами в волосах и паукообразной обезьяной на плече.А вот Диего Ривера — знаменитый мексиканский художник и муж Фриды — не упоминается напрямую, но его дух чувствуется в ярких фресках и социальных мотивах сюжета. Подозреваю, что и его фамилию семья Мигеля получила не просто так.

Музыка. Это искусство в «Тайне Коко» показано отдельным персонажем, будоражащим большую половину героев картины. Она присутствует в мире живых и не стихает в Стране Мёртвых от атмосферных гитарных мелодий марьячи до зажигательной «Красотки».

Лирическое сердце мультфильма — песня «Не забывай». Когда Мигель исполняет её прабабушке, хочется обнять всех своих родных сразу!И если вас не тронет до слёз эта композиция, вписанная в объясняющий суть момент сюжета, пожалуйста, проверьте пульс.

Эмоциональное и интеллектуальное воздействие. Создатели мультфильма поднимают сложные темы — память как условие существования, ценность семьи вместе с индивидуальностью, смерть, не отменяющую любовь — но при этом не нудят. В серьёзную канву вплетён и юмор, например, когда в кадре появляется вездесущий ксолоитцкуинтли Данте или Гектор пропевает строчку про «серёжки висят до земли».

Финал оставляет ощущение светлой грусти и надежды. К слову, несмотря на то, что смотрела я историю Мигеля и его родни уже во второй раз, слёз сдержать всё равно не получилось. Но домашние уже не пугаются. Просто молча подвинули ближе чашку с чаем и носовой платок.

Целевая аудитория и соответствие цели. «Тайна Коко» работает на всех уровнях: дети смотрят приключения людей, скелетов и пёстрых духов, подростки — отражение бунта и мечты, взрослые размышляют о памяти, утрате и поколениях. Воспитательный посыл (уважение к предкам, важность искренности) — не навязчивый, но считываемый. Не в лоб: «Слушай старших!», а мягко через историю: «Пойми, почему они запрещают. А потом реши сам».

Оригинальность и новаторство. Тема Дня мёртвых в западной анимации — смелый выбор (в 2017 году почти не освоенный). «Pixar» избежали клише при создании уникальной эстетики потустороннего мира. Базовая структура «герой ищет признание ➡️ находит корни» типична для студии, но исполнение безупречно оригинальное: День мёртвых здесь не просто фон, а живое, яркое действо. Алтари с фотографиями, ароматные угощения, шоу местных звёзд… Кажется, будто сама Мексика приглашает в гости, чтобы танцевать и помнить.

Общее впечатление. Редкий случай, когда техническое мастерство, сюжетная глубина и эмоциональная искренность работают в полной гармонии. Мультфильм не стареет, многократные просмотры раскрывают новые детали. Для всей моей семьи «Тайна Коко» — не просто развлечение, а акт культурного диалога, гуманистического высказывания и щепотка мотивации. «Pixar» цепляет за сердце этим гимном жизни, памяти и уважения, написанным светом и музыкой.

Техника, сюжет и эмоции работают в одной связке. Мультфильм не кричит о любви. Он её поёт — тихо или чуть громче, на гитаре, под шелест лепестков или шорох старой фотографии в рамке. И вот в эти моменты я понимаю: мы не теряем близких. Мы просто учимся слышать их дольше — через семейные ужины, запах выпечки, традиции. И через мальчика с гитарой, который знает: быть собой — это не бунт. Это продолжение рода. Только в другой тональности.

Под финальные титры загляните в семейный альбом. Вдруг там нет вашей фотографии, но лежит текст собственной песни — ещё недописанный, «сырой», но уже ждущий своего Мигеля?