Что нового в музеях Москвы? На какие выставки идти прямо сейчас?

В первой половине осени в московских музеях и галереях открылось много интересных выставок.

Кинетические эксперименты времен советской оттепели, редкие картины на коврах, работы выпускников топовых художественных вузов и экспонаты из петербургского Русского музея. И это только часть экспозиций, на которые можно попасть в ближайшие недели. Рассказываем подробнее.

Зачем идти: увидеть кусочек дворца Шереметевых после реставрации (пока его снова не закрыли)
Билеты: 450 ₽, с выставкой о реставрации — 600 ₽

Реставрация в усадьбе Останкино еще идет, но после 12 лет работ открыли Египетский павильон. Центральное здание усадьбы — деревянный дворец 18 века — владелец граф Николай Шереметьев использовал как театр, а в Египетском павильоне он устраивал парадные приемы и концерты.

Реставраторы восстановили пространство площадью 700 м² и его убранство на основе описей и архивных документов — теперь все выглядит так же, как 230 лет назад. Внутри увидите старинный паркет, столы для игры в карты, лепнину и античные статуи. Обратите внимание на изразцовые печи, увенчанные фигурами сфинксов, — это единственная деталь, отсылающая к Египту. На стенах проецируют картины из коллекции графа, а оценить масштабы усадьбы можно на интерактивных макетах.

Попасть в Египетский павильон можно до 4 ноября: здание не отапливается и скоро закроется до весны.

Куда зайти после. Прогуляться по прилегающему к усадьбе парку Останкино с бесплатным аудиогидом — он проведет по территории и расскажет об истории дворца-театра, храма Живоначальной Троицы и местных прудов, где сто лет назад тусовались дачники. Согреться кофе и выпечкой можно в легендарной кондитерской «Останкинские пончики» у пруда.

Зачем идти: увидеть сразу 8 выставок
Билеты: 700 ₽

В МАММ всегда идет несколько выставок одновременно: до 30 ноября — аж восемь. В конце сентября открылась посмертная выставка художницы Анны Желудь, автора пустынных инсталляций из арматуры и проволоки, имитирующих очертания вещей. Также показывают российское и советское искусство с 1950-х по 2020-е годы из собрания «Фонда Синара», фиксирующие предметы повседневности графику и живопись Андрея Гросицкого, ироничные стеклярусные мозаики Владимира Грига и воздушные работы с растительными мотивами Ирины Успенской.

Еще две фотовыставки посвящены прошлому: одна — удивительной истории села Ижевское в Рязанской области, где крестьяне умудрились организовать самоуправление, когда повсюду еще царило крепостное право. Вторая — опыту хранителя Бориса Мисаланди и внутренней кухне музейной работы.

Куда зайти после. За булочкой с кофе — в «Лицей», за более основательным обедом — в «Мультикультуру». Если захочется продолжить культурную программу, загляните в музей-усадьбу Толстого, которая тоже недавно открылась после реставрации. Входной билет стоит 500 ₽.

Зачем идти: залипнуть в ковровых текстурах
Билеты: 600 ₽ — экспозиция включена во входной билет в главное здание

До 4 ноября в Пушкинском можно посмотреть выставку из девяти шпалер — настенных безворсовых ковров с сюжетными композициями. Когда-то эти тканые картины фламандских и французских мастеров украшали светские и церковные интерьеры, а сейчас позволяют проследить эволюцию шпалерного искусства в разных странах с 16 века. Две шпалеры показывают в Пушкинском музее впервые.

Выставка проходит в залах 19, 20 и на колоннаде главного здания. Заодно по билету можно осмотреть коллекцию живописи старых мастеров, подлинники Античности и Востока и выставку нидерландкой гравюры «Не только Брейгель…».

Куда зайти после. В 10 минутах от музея находится очаровательная православная кофейня «Антипа». Меню, несмотря на концепцию, модное и светское — профитроли лимончелло, драники, сэндвичи и ежевичный какао с морошкой.

Зачем идти: увидеть оптические чудеса под советский IDM
Билеты: 500 ₽

Весной 2025 года в Центре Вознесенского проходила выставка «Темная оттепель» об искусстве, которое не помещалось в рамки ни советского андеграунда, ни официального канона. Новая выставка центра посвящена другому феномену оттепели — соединению искусства с наукой и технологиями того времени.

Центральный сюжет экспозиции — история студенческого конструкторского бюро «Прометей» при радиофакультете Казанского авиационного института. С 1962 года бюро было центром визионеров и первопроходцев кибернетического и синтетического искусства того времени. На выставке воссоздали образ казанского Музея светомузыки 1970—1980-х годов, чтобы рассказать про становление медиаискусства и аудиовизуальных технологий и прорывные роли философа Булата Галеева, художников Константина Васильева, Алексея Аникеенока и Надира Альмеева.

В залах показывают изобретения Сергея Зорина — создателя Оптического театра, работы Александра Григорьева и Вячеслава Колейчука — кинетистов и оп-артистов  . А еще презентуют неизданные композиции пионера российской электроакустической музыки Станислава Крейчи на первом советском фотооптическом синтезаторе «АНС».

Куда зайти после. Неподалеку находится приятный бар с джанк-фудом «Супердом»: можно сыграть партию в бильярд и съесть сэндвич с мортаделлой или кефте. Внутри три этажа, так что место точно найдется.

Зачем идти: увидеть, как художники разных веков запечатлели столицу
Билеты: 500 ₽

Ко дню рождения Москвы в Центральном павильоне ВДНХ открылся проект, посвященный панораме Москвы сквозь века. Среди более 100 экспонатов, приехавших из Русского музея в Петербурге, — иконы Андрея Рублева, картины Михаила Нестерова, Василия Сурикова, Ильи Репина, Аполлинария Васнецова, Валентина Серова, Юрия Пименова, Ивана Шишкина, Исаака Бродского и многих других.

Куда зайти после. На ВДНХ можно зависнуть на весь день: посмотреть на костюмы и декорации из легендарных фильмов в Музее кино, сходить на мастер-класс в Дом ремесел или купить готовую керамику в лавке «Дымов керамика», записаться на экскурсию и прокатиться на колесе обозрения.

Перекусить советуем в Cafeteria de Madre — новой точке от Masa Madre, домике у пруда «Все лень» или «Доме российской кухни» с разными гастроконцепциями под одной крышей.

Зачем идти: заглянуть в частный архив звездного куратора
Билеты: 600 ₽ в Афише Т⁠-⁠Банка

В рамках «Открытого хранения» музей «Гараж» представит новый проект, посвященный Иосифу Бакштейну — ключевой фигуре отечественного современного искусства. В сентябре он отметил бы свое 80-летие. Проект раскрывает уникальную роль Бакштейна не только как куратора, критика и комиссара Московской биеннале, но и как хроникера своего времени, чей личный архив стал инструментом для анализа культурных процессов.

Через оцифрованные любительские видео, снятые самим Бакштейном и его современниками, выставка приглашает нас совершить временной кульбит: от квартирных выставок и «коллективных действий» конца 1980-х до международных проектов и поездок художников в США и Европу. Эти кадры, обращенные к дорогим телезрителям, превращаются из частной памяти в живую хронику российского арт-андеграунда, где Бакштейн — оператор, медиатор и главный связной целого поколения.

Куда зайти после. Пообедать в кафе Garage с простым и понятным комфорт-фудом, полистать альбомы по искусству в библиотеке и намотать 10 000 шагов по парку Горького.

Зачем идти: примерить осовремененный наличник и лошадку-качалку в свой интерьер
Билеты: 600 ₽

До 28 октября в Музее-усадьбе Муравьевых-Апостолов в Москве проходит восьмая ежегодная выставка изделий интерьера в современном русском стиле. Экспонаты нематериального наследия соединяют прошлое, настоящее и будущее сквозным смыслом и продлевают жизнь культурным традициям.

Большинство предметов интерьера можно купить: картины из природных материалов, изделия из керамики, дизайнерские светильники, фоторамки, вазы, статуэтки и другие.

Куда зайти после. Погулять по саду Баумана и дойти до недавно открывшейся в особняке 18 века Urban Winery — первой винодельни с рестораном в центре Москвы.

Зачем идти: увидеть первым перспективных художников
Билеты: 500 ₽

До 30 ноября в подземной «Паркинг галерее» Зарядья показывают дипломные работы выпускников 25 столичных вузов — живописцев, графиков, скульпторов, сценографов, художников по костюмам, кино и анимации, иллюстраторов и других. Экспозицию сопровождают произведения выпускников Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, окончивших в этом году композиторское отделение.

Специальный гость — Московское академическое художественное училище, которое в этом году отмечает 100 лет со дня основания. В честь этого на выставке покажут не только проекты выпускников этого года, но и дипломные работы 1950—1980-х из фондов училища.

Куда зайти после. Погулять по территории ландшафтного парка, посмотреть Английский двор 16 века, зайти на обед в гастрономический центр или ресторан Александра Раппопорта «Восток», а после — отправиться на речную прогулку на кораблике, который отходит от причала «Зарядья».

Зачем идти: сфотографировать сменщицу «Большой глины» и зайти на выставки
Билеты: бесплатно, внутрь ГЭС-2 — по регистрации

У Дома культуры «ГЭС-2» установили новый временный объект, заменивший одиозную «Большую глину № 4». Это скульптура «Садовая лопатка» классиков поп-арта Класа Олденбурга и Косье ван Брюгген — супружеской пары, создавшей работы в виде многократно увеличенных рожков мороженого, бельевых прищепок, воланов для бадминтона, булавок и не только.

Игра с масштабом повседневных предметов — узнаваемый художественный метод скульпторов. «Садовая лопатка» — иронический манифест против монументального пафоса. Еще это напоминание о том, что радость и красоту можно обнаружить в самых простых вещах. «Например, работа в саду помогает насладиться умиротворяющим контактом с природой, взрастить цветы, плоды и смыслы, отвлечься от тревог стремительно меняющегося мира», — говорится в сообщении ГЭС-2.

Оригинальное название «Садовой лопатки» — Plantoir. В мире существует несколько «Садовых лопаток». В Россию скульптуру привезли впервые. У ГЭС-2 установили версию в красном цвете 2001 года из частной коллекции. Ее представили в «Метрополитен-музее» в 2002 году.

Куда зайти после. До 19 октября можно успеть на выставку архитектора Лины Бо Барди, до 16 ноября — на проект Ольги Чернышевой «Улица Сна», навеянный повестью Чехова «Степь». На территории Дома культуры работает ресторан и кафе, библиотека с изданиями об искусстве и кинотеатр — расписание сеансов есть на сайте.

Зачем идти: сравнить мечты визионера 20 века с современностью
Билеты: 500 ₽

Яков Чернихов — советский архитектор первой половины 20 века, художник-авангардист и преподаватель. Среди его главных реализованных работ — здание канатного цеха и водонапорной башни завода «Красный гвоздильщик», башенный сернокислотный цех завода «Красный химик» и жилые здания в Санкт-Петербурге.

Его визионерский взгляд повлиял на архитектуру и урбанистику будущего. В 2004 году во время визита в Санкт-Петербург культовый архитектор Заха Хадид первым делом отправилась к «Красному гвоздильщику», чтобы увидеть здание вживую. Биографию архитектора рассказывают через разные периоды его творчества и историю советской архитектуры 1930—1950-х годов.

Куда зайти после. Заглянуть в музейное кафе «Ришон» или купить домой хумус и фалафель в лавке «Пардес».