Как получить максимум от посещения музея: 11 практических советов
Хотя на популярные выставки выстраиваются огромные очереди, посещение музея не всегда приносит посетителям положительные эмоции.
Искусство может вызвать непонимание — из-за этого к экспозиции пропадет интерес. А еще картины может быть сложно воспринимать просто из-за усталости или голода.
В этой статье я поделюсь советами, которые помогут сделать поход в музей приятнее и полезнее — как в одиночку, так и с компанией.
Что вы узнаете
Заранее выбрать день и время
Если попасть в музейный час пик, можно утомиться еще в очереди на вход, а в музее разглядывать спины других посетителей вместо экспонатов.
Этого можно избежать, если заранее узнать график загрузки музея — его можно найти в поисковике.
Из-за ковидных ограничений билеты во многие музеи нужно покупать заранее на сайте. Обычно такой билет дает возможность не просто зайти в музей, а попасть на сеанс в определенное время: количество билетов на сеанс ограничено, поэтому это позволяет избежать толкотни. Чтобы народу было совсем немного, можно выбрать непопулярное время: например, прийти утром к открытию или, наоборот, поздно вечером.
Выбирая вечерний сеанс, обращайте внимание на время работы музея: оно может меняться в зависимости от дня недели. Например, по вторникам, четвергам и воскресеньям Эрмитаж работает до 19:00, а по средам, пятницам и субботам — до 20:00.
В определенные дни в музеи можно попасть бесплатно или со скидкой: например, в третье воскресенье месяца в Третьяковке бесплатный вход для детей от 7 до 17 лет включительно, а в первый понедельник месяца бесплатно работает Музей истории религии в Петербурге.
В обычные дни купить билет со скидкой могут льготники: например, студентам, посетителям до 24 лет или старше 60 лет билет в Пушкинский музей обойдется в 250 ₽ вместо 500 ₽. Помните, что льготы предоставляются только при наличии подтверждающих документов: даже если покупаете билет на сайте, захватите с собой паспорт или студенческий билет.
Решить, что хочется посмотреть
Узнайте заранее, что есть в коллекции и какие временные выставки сейчас проходят. Это поможет определиться, на что смотреть в первую очередь, и составить оптимальный маршрут.
Даже если музей предлагает уже готовые схемы осмотра экспозиции, ориентируйтесь прежде всего на свои интересы, а не на рекомендации. Главное — получить удовольствие, а не посмотреть «обязательную» программу: тогда в музей захочется вернуться.
По этому же принципу можно заранее подготовиться к походу теоретически: скажем, немного почитать о периодах, художниках или стилях, представленных на выставке.
Эта информация обычно тоже есть на сайтах музеев и галерей, там же часто есть и дополнительные сведения, которые раскроют экспонаты полнее. Но не стоит превращать посещение музея в экзамен: иногда интереснее сначала посмотреть работы художника вживую, а уже потом изучить его творческий путь.
Ограничить время посещения
Заранее решите, сколько времени вы готовы гулять по музейным залам. Мне достаточно часа: после остается мало внимания и сил.
Не мучайте себя долгими прогулками и не пытайтесь посмотреть все сразу: большинство музеев на это не рассчитаны. Например, чтобы осмотреть все экспонаты Эрмитажа, понадобится с десяток лет. Больная спина или замыленный взгляд испортит настроение или совсем отобьет желание ходить в музеи.
Позаботьтесь о своем самочувствии
Об этом часто забывают, но идти в музей стоит, когда вы и ваши спутники чувствуете себя хорошо: сыты и полны сил.
Голод и физический дискомфорт точно не помогут насладиться искусством. Вкусная еда и предварительная прогулка на свежем воздухе сделают компанию более восприимчивой к красоте.
Если идете в музей с ребенком, следите за его состоянием и прислушивайтесь к жалобам. Если ребенок устал, возможно, стоит остановить осмотр, чтобы в будущем музеи и искусство не ассоциировались с чем-то тяжелым и неприятным.
Чтобы не пришлось уходить из музея слишком быстро, советую заранее позаботиться о развлечениях ребенка — о том, как это сделать, расскажу ниже.
Узнать об экскурсиях
Поход в галерею будет интереснее, если удастся не только осмотреть экспонаты, но и что-то о них узнать. Особенно это полезно на выставках современного искусства, которое часто вызывает много вопросов.
Если идете с друзьями или семьей, попробуйте заказать экскурсию для компании, если в одиночку — попасть на сборную экскурсию, записавшись заранее или присоединившись спонтанно. Преимущество экскурсии в том, что посетители точно знают, сколько времени проведут в музее, и никто не будет им мешать.
Cборная экскурсия в Пушкинском музее стоит 900 ₽ за взрослого, столько же заплатит один участник самостоятельно организованной экскурсии на 10 человек. В Третьяковке иначе: участие в сборной экскурсии стоит 850 ₽ за взрослого, а в собственной группе из 10 человек каждый заплатит 950 ₽.
Еще один вариант — аудиогиды. Их предлагают многие галереи и музеи, а стоят они примерно 400 ₽. Чтобы сэкономить, можно скачать бесплатный аудиогид на платформе «Изи-тревел», но понадобится взять с собой наушники.
Помимо этого, можно попробовать задать интересующий вопрос смотрителям в зале. Многие из них с радостью ответят и, может быть, расскажут истории, которые ни от кого больше не услышишь.
Как подготовиться к выставке на примере экспозиции Пушкинского музея «Московская жизнь Джамбаттисты Тьеполо и его сына Джандоменико»
На сайте музея есть небольшая историческая справка и снимки картин, которые помогут понять, что ожидает на выставке.
Там же можно почитать о других залах музея и спланировать свой маршрут, если вы захотите посмотреть еще что-то, кроме выставки.
Сервис Arts and Culture от «Гугла» пригодится для поиска дополнительной информации об отдельных экспонатах.
Курс от «Арзамаса» «Как увидеть искусство глазами современников» поможет настроиться на нужный лад и посмотреть на картины под непривычным углом.
Представлять себя частью картины
Упражнение помогает развить фантазию, лучше почувствовать искусство, повысить восприимчивость к нему и к жизни и лучше узнать ребенка, партнера или друга.
Представьте, что вы внутри изображенного места, и попробуйте обсудить с компаньонами, какие чувства у вас оно вызывает: какая там погода, что это место вам напоминает и что бы вы сделали, вдруг оказавшись там. Проще всего объяснить это на примере пейзажа, но на самом деле такая техника работает с любыми жанрами: портретами, натюрмортами, сказочной или исторической живописью.
Фантазировать и сочинять истории
Еще один способ смотреть картины — придумать, что находится за пределами полотна, что герои будут делать дальше, прокрутить этот сюжет в голове или обсудить со спутником.
Так искусство поможет лучше узнать не только собеседника, но и себя. Обсуждение с ребенком поможет построить доверительные отношения и научить его фантазировать. Вопросы со словом «почему», например «почему ты думаешь, что на картине тепло?», «почему здесь нарисован заяц?», совместные рассуждения о причинах появления деталей и о том, что они говорят о сюжете, могут научить ребенка строить причинно-следственные связи — сужу по своему опыту.
Фантазируя вместе, дайте возможность больше говорить ребенку, а сами задавайте вопросы, мягко развивайте историю. Потом можете поделиться и своей.
Чем еще развлечь ребенка в музее
В первую очередь отталкивайтесь от интересов ребенка. Например, возьмите с собой блокнот и карандаши — в большинстве музеев в залах можно рисовать. Если вы знаете, что ребенок любит котиков, предложите ему найти всех котиков на картинах, зарисовать их или записать имя художника и название. Так ребенок еще и научится читать карточки — описания картин.
Можно придумать интересное занятие и для любителей компьютерных игр. Детям, которые часто играют в «Майнкрафт», предложите найти запоминающиеся здания и вдохновиться ими для создания собственных построек в игре. Это задание поможет заодно обсудить, что такое вдохновение и как вдохновляются творцы.
Другие примеры заданий:
- найти похожие картины: по сюжету, по технике рисования, по цветам;
- найти самый красивый наряд и объяснить, почему он нравится;
- найти картины художников, которые могли быть друзьями, и объяснить, почему так показалось.
Не бояться нового
Подход из предыдущего пункта подойдет и для нефигуративного искусства, например абстрактного. Василий Кандинский — один из создателей абстрактной живописи — говорил, что каждый может увидеть в этой живописи то, что захочет.
Помните, что искусство не обязано нравиться: не у всех художников вообще есть такая цель. Например, первые дадаисты хотели вызвать сильный негативный отклик: они обращали внимание на абсурдность, связанную с Первой мировой войной и ее жестокостью, и сильно расширяли границы искусства. Это масштабные темы, которые нельзя оценить только через призму «нравится — не нравится».
Чем больше произведений искусства вы увидите, постепенно расширяя кругозор, тем ярче может стать и интерес к искусству, которое выходит за рамки привлекательности и может быть даже уродливым. Однако если вы ищете в произведениях способ получить удовольствие и узнать немного больше и не готовы к слишком радикальным формам искусства, это тоже нормально. Лучше выбирать темы, периоды и художников, которые в первую очередь визуально интересны: так вы точно обеспечите себе удовольствие, интерес и желание вернуться.
Если вы волей случая попали на выставку абстрактного искусства и никак не получается воспринимать картины целиком, попробуйте сосредоточиться на отдельных частях или деталях: текстуре, сочетании цветов, прослеживаются ли движения кисти, как линии тянутся из одной точки в другую, подсказывая, куда смотреть дальше. Нефигуративное искусство может научить смотреть внимательнее, быть более открытым и видеть красоту там, где ее нет на первый взгляд.
Сосредоточиться на частном, а не на общем
Попробуйте не просто смотреть на картины в целом, а выбрать конкретный аспект и обращать внимание на него. Например, можно посмотреть, как художники изображают воду, вдохновиться натюрмортами с едой и набраться идей для красивого декора или изучить феномен картины в картине. Особенно это может быть интересно, если вы идете в эти залы не в первый раз.
Когда вы смотрите искусство, отталкиваясь от собственных интересов, вы повышаете мотивацию, интерес и азарт, а также учитесь видеть больше. Такой подход может распространяться и на другие области жизни, помогая видеть больше красоты вокруг, ведь искусство часто подсказывает, на что можно и стоит смотреть. Я не раз это замечала: например, после выставки импрессионистов люди часто обращают внимание, что блики на воде очень похожи на мазки кисти.
Проводить параллели
Вместе с ребенком вспомните, как вы когда-то рисовали мелками — так же как и, например, Эдгар Дега рисовал пастелью. Можно обратить внимание на то, как интересно выглядит бумага под пастелью, а потом сравнить это впечатление с тем, что производит картина, написанная красками.
Когда вы всматриваетесь в картины с конкретной целью, например рассматриваете текстуру красочного слоя, вы развиваете внимательность и логику, а еще обнаруживаете, как ценны могут быть детали.
Обсудить впечатления после музея
После окончания осмотра не спешите уходить. Зайдите в музейный магазин: возможно, там есть сувениры с изображением работ, которые вам особенно понравились. Даже недорогая открытка поможет сохранить приятные впечатления о музее и будет напоминать о том, что можно сходить на выставку снова.
Часто там же продается специальная литература, которая поможет узнать больше о приглянувшихся художниках или стилях. Я советую поискать интересные книги там, но не покупать сразу, а сравнить стоимость с ценой в других магазинах: часто в обычных книжных их можно купить выгоднее. Например, в онлайн-магазине Эрмитажа книга «Проданные сокровища России» стоит 4750 ₽, а в онлайн-магазине «Москва» — 3960 ₽.
Еще можно зайти в кафе при музее, расслабиться и обсудить, что понравилось, а что нет, подумать, о чем хотелось бы узнать больше. Не торопитесь, позвольте впечатлениям догнать вас и точнее проявиться.