«Моди: три дня на крыльях безумия»: изобрета­тельный фильм Джонни Деппа о великом худож­нике

В российский прокат выходит вторая режиссерская работа Джонни Деппа.

Фильм об экспрессионисте Амедео Модильяни — один из самых незаметных «голливудских» долгостроев. Аль Пачино мечтал сыграть художника с трудной судьбой еще в конце 1970-х, но так и не сумел найти финансирование на съемки в Европе.

Спустя почти полвека долгожданный «Моди» наконец вышел. Правда, не в Голливуде, а в Италии. И Пачино даже сыграл одну из ролей. Разбираемся, какой получилась новая режиссерская работа Джонни Деппа.

Париж, 1916 год. Нищенствующий художник Амедео Модильяни уже десять лет пишет картины и ваяет скульптуры, но до всеобщего признания ему еще далеко. Покровитель Леопольд Зборовский не может продать новаторские работы Амедео влиятельным коллекционерам, так что художник торгует своими холстами прямо на улице — хорошо, если за портрет получается выручить 50 франков. Хватит на пару бутылок спиртного.

Амедео в этом не одинок. Пока Пабло Пикассо купается в роскоши и колесит по всему миру с выставками, парижские художники еле сводят концы с концами. Модильяни с друзьями Морисом Утрилло и Хаимом Сутиным — настоящие маргиналы. Будущие великие художники каждый вечер пьют в кабаке до потери сознания, а протрезвев, рисуют прекрасные картины — жаль, что их талант не замечают сильные мира сего.

В начале фильма Модильяни попадает в серьезную передрягу: он хамит влиятельному генералу, и разгневанный вояка решает проучить художника хорошей затрещиной. Но умеющий за себя постоять Амедео начинает потасовку. Стычка заканчивается разбитым витражным стеклом, глубоким порезом на руке и уголовным розыском.

Отчаявшийся Амедео решает покинуть Париж и вернуться в родной Ливорно, но Зборовский радует подопечного неожиданной новостью: через три дня в город приедет влиятельный коллекционер Морис Ганья, которого очень заинтересовала «Обнаженная» Модильяни. А ведь за одну картину Ганья обычно платит 5 тысяч франков. Неудивительно, что художник решает задержаться в Париже на 72 часа.

«Моди» — это не банальный голливудский байопик о страдающем гении, который наконец добивается успеха. Ограничив действие фильма тремя днями из жизни Модильяни, авторы дарят зрителям куда более интересный опыт — погружение в трудную жизнь большого художника, который страдает от всеобщего презрения.

«Моди» — долгожданный шанс Деппа вернуть себе былую славу. При этом сам актер в фильме не появляется и дает возможность блеснуть европейским артистам. Модильяни сыграл итальянец Риккардо Скамарчо, в роли долговязого Утрилло — француз Брюно Гуэри, а Сутина мастерски оживил ирландский актер Райан Макпарланд.

Свое отсутствие в кадре Депп компенсирует изобретательной режиссурой. Классическая для современного Голливуда цветная картинка то и дело «сбоит», перенося зрителя на сто лет назад — некоторые эпизоды фильма были сняты на старую черно-белую камеру. Поэтому сцена побега Моди от парижских жандармов выполнена в стилистике немой слэпстик-комедии.

Депп не зря снимался у Джима Джармуша, Тима Бертона и Джона Уотерса. «Моди» — это работа большого режиссера, который не снимает байопики под копирку, а пытается подарить современному кинематографу что-то необычное и оригинальное.

Несмотря на финансовую помощь саудовского Red Sea Film Festival Foundation и иранского продюсера Барри Навиди, ради съемок «Моди» Деппу пришлось выкручиваться. Денег на съемки в центре Парижа не хватило, так что французскую столицу решили перенести в Будапешт. И не прогадали. Улицы венгерского города старательно «загримировали» под Париж образца Первой мировой — злачные кабаки, замусоренные дворики и узкие улочки Монмартра выглядят очень органично.

Да, порой некачественная графика портит задний фон кадра, но на погружение в мир парижских художников это никак не влияет. Все-таки мы смотрим европейское авторское кино, а не многомиллионный блокбастер.

«Моди» — далеко не единственный фильм о парижской богеме 1910-х. В 2004 году на экраны выходил «Модильяни» с Энди Гарсиа в роли художника, но картина Майкла Дэвиса проигрывает работе Деппа и в плане перформансов, и в плане эстетики. Воссоздать Париж эпохи Модильяни пытался и Вуди Аллен в «Полночи в Париже». Но если Аллен увидел «столицу искусств» как сказочное царство талантливых художников, то видение Деппа оказывается в разы мрачнее и приземленнее.

Большую часть хронометража Модильяни, Сутин и Утрилло шатаются по спящему Парижу. Их беседы не двигают сюжет, но насыщают его колоритом и любопытными наблюдениями. Вот Сутин показывает друзьям своего ручного таракана, которого приручил из-за любопытной окраски. А вот Утрилло грозится уйти на войну, упрашивая владелицу кафе выдать будущему ветерану бутылочку вина.

Да и сам Модильяни горазд поупражняться в абсурде — в одной из ключевых сцен фильма он распивает вино и употребляет запрещенные вещества в компании любовницы Беатрис Гастингс на кладбище. Вскоре художнику начинают мерещиться мертвые солдаты и чумные доктора — от абсента и наркотических средств потерял здоровье не один парижский художник.

Депп снял галлюцинации Модильяни в хоррор-эстетике. Но в видениях художника кроется одна из двух больших проблем фильма — уж очень необязательными они вышли. Грязный реализм «Моди» портится образом чумного доктора, преследующего художника на протяжении всего фильма. Ясно, что этим персонажем Депп хотел показать близость смерти, вот только сцены кошмаров утяжеляют картину.

Вторая проблема «Моди» не имеет ничего общего с сюжетом. Депп — музыкант и большой поклонник рока. Тем удивительнее, что с выбором саундтрека для своего фильма он явно ошибся. Музыка в стиле кабаре композитора Саши Путтнэма в лучшем случае напоминает пародию на саундтрек «Шерлока Холмса», а в худшем — работу нейросети. Музыкальное сопровождение лишь мешает погрузиться в сюжет.

Изначально «Моди» — проект Аль Пачино. Актер влюбился в пьесу Дэнниса Макинтайра еще в 1970-х и предложил сценарий Фрэнсису Форду Копполе.

Когда тот отказал, Пачино связался с Мартином Скорсезе. Актер и режиссер долго искали финансирование для проекта, но студии не соглашались платить миллионы за съемки драмы об авангардном художнике. Производство фильма встало на паузу.

Второе дыхание «Моди» обрел уже в конце 90-х. Пачино так понравилась игра Деппа в «Донни Браско», что он предложил молодому актеру сыграть Модильяни — Депп согласился, но помешал плотный график. Сценарий снова лег в ящик. Пачино не забыл о долгострое — в 2020 году он вновь связался с Деппом и предложил ему снять байопик. Актер был свободен и жаждал новых вызовов — «Моди» наконец сняли.

Пачино уже 84 года, так что на роль молодого Модильяни он бы явно не подошел. Да и сам Депп уже успел разменять седьмой десяток. Так что любимец Тима Бертона сел в режиссерское кресло, а Пачино сыграл второстепенную роль коллекционера.

Встреча с Ганья, которую ждет Модильяни, — самая сильная сцена фильма. За весь эпизод актер ни разу не встал из-за стола, но при этом проявляет себя настолько ярко, что становится ясно — Пачино не растерял и доли своего таланта.