Вместе и порознь: в чем особенность режиссуры братьев Сэфди

Если можно было бы сказать кратко о чем режиссура братьев Сэфди, то я бы сказала: навязчивость и безрассудность.

Их герои всегда думают на ходу, они безумны, действуют по наитию и все еще пытаются решить свои проблемы, пускай и очень хаотично. А камера следует за ними по пятам, стараясь задокументировать хаос творящийся снаружи и внутри.

В 2008 году Джош Сэфди снимает фильм «Удовольствие быть обокраденным»,рассказывающего о злоключениях женщины-клептоманки. Фильм положил основу того, о чем он будет снимать вместе с братом.

В 2009 году Сэфди вместе снимают полнометражный фильм «Сходи за розмарином», и далее продолжают снимать короткометражные фильмы. Во всех этих историях есть и мужчины, и женщины, которые стремятся опередить последствия собственных решений.

Первый громкий отклик в художественном кино дала картина «Бог знает что», но реальный бум начался с «Хорошего времени» — фильма о неумелом преступнике, отчаянно пытающемся освободить брата.

Семейный раздор: родители Сэфди были разведены, так что братья жили на две семьи — отцовской и материнской. Любовь у них всегда выражается криво-косо, с очень неоднозначной заботой

Азарт: братья признавались, что они одержимы баскетболом. отсюда вылезают ноги об азарте и неисправимых импульсах героев

Реальные улицы и натура: за неимением денег братья часто снимали город без договоренностей, отсюда в ранних работах есть ощущение документальности. даже когда они получили крупный бюджет на «Хорошее время», братья отказались от студий и павильонов, желая сохранить ощущение низкобюджетности

Проблемные персонажи: многие друзья братьев говорили, что братья всегда находят проблемных знакомых, от которых хочется сразу же отвернуться. так что фактически Сэфди всегда были окружены подобными героями, которых они переносят на экран

А что если? Джош говорил, что у него всегда была привычка интересоваться, а что если бы с ним что-то произошло, как бы он себя повел. так, например, он однажды спросил своего друга «Интересно, а как бы я вел себя в тюрьме?»

Не знаешь? Посмотри. Сэфди всегда наблюдают. если они с чем-то не знакомы, они идут и смотрят. не читают, не идут в библиотеку, а приходят на место. например перед написанием «Хорошего времени» Джош проводил время на заседании судов. причем не просто заседаний, а заседаний в канун Рождества

Препятствия здесь и сейчас. Главный герой всегда встречается с проблемами, который создает сам себе из-за принятия неверных решений. Сэфди специально не дают выдохнуть, они накладывают конфликт на конфликт, создавая нервное повествование

Перебивающая речь. Диалоги персонажей в конфликтной ситуации могут накладываться друг на друга создавая хаос. герои орут друг на друга, перебивают, и суть диалога порой может теряться. эти сцены всегда выглядят реалистично, ведь в жизни при активной ругани люди всегда не дают договорить друг другу

Ощущение ловушки и давления. Братья часто используют длиннофокусную оптику. она сжимает пространство, подвижная камера следует за перегруженным вниманием героя, а уличные сцены остаются на уровне земли без панорам и дистанции. город у Сэфди не раскрывается, а давит: географически точный, плотный, лишенный выхода, существующий в сжатом, условном времени.

Многослойный звук. Звуковое полотно всегда присутствует вместе с изображением: уличный шум, диалоги и музыка. они наслаиваются друг на друга, не оставляя воздуха. музыка лишь изредка заполняет редкие паузы, только усиливая ощущение постоянного давления

Темповое удержание. Движение персонажей всегда задает ритм фильмам. панорамные пролеты, съемка с хода и резкие визуальные акценты превращают суету в непрерывное давление. герои мечутся без цели, постоянно натыкаясь на невидимые барьеры, и именно этот ускоренный, конфликтный темп удерживает зрителя. мир Сэфди никогда не даст вам передышки

Дотошная работа с саундтреком. Саундтрек собирается как «франкенштейн» из библиотечных треков, нью-эйджа и фрагментов существующей музыки — по ощущению энергии. работая вместе со своим постоянным композитором Дэниэлем Лопатиным, Сэфди используют эти музыкальные коллажи как карту динамики от момента к моменту. они превращает эту сырую, разрозненную энергию собранной музыки в цельную партитуру, которая и работает на создание тревоги

Наблюдение за реальными людьми. Братья постоянно сканируют людей на предмет будущих персонажей: акцент, одежда, манера двигаться, разговаривать, ходить и так далее

ДЖОШ СЭФДИ

Максимализм: его интересует преувеличение хаоса и зрелища без потери «уличной» энергии. Он прямо называет это «движение в сторону максимализма».

Реалистичный мир: Джош активно насыщает кадр реальными фигурами и не-актерами, превращая город в живой организм; камео и типажи работают как текстура, а не просто гуляют фоном.

Режиссура через движение и организацию массовки: он дирижирует энергией улицы и массовки, но принципиально удерживает эффект "снятого на ходу кино" — украдкой, документальностью, репортажностью. даже если у него есть большой бюджет и ресурсы.

Техно-фетиш: охота за исторически точной оптикой. отношение к операторской технике как к драматургическому рычагу. для Джоша. важно как именно та или иная техника будет давить и как этим будет дышать сцена.

Невроз перфекционизма: Джош говорил о том, что у него преобладает тревога от перфеционизма, ему важно быть дотошным на своих проектах, чтобы все работало на историю

БЕННИ СЭФДИ

Радикальная эмпатия: в рецензиях о его новом проекте «Крушитель» пишут как о более нежном и уязвимом проекте, где цель фильма — сблизить зрителя с героем через честность и эмоции

Внутреннее падение героя: Бенни интересует опыт проигрыша и слабость у персонажей, а если кратко: Бенни любит лузеров

Реализм как навязчивая идея: как и его брат Сэфди дотошен до достоверности. ему так же важна телесность, чтобы все в кадре смотрелось реально, а не выдумкой

Игра с ожиданиями: саспенс у Бенни строится не на «кто/что там?», а на «почему/как это неизбежно». это другой тип напряжения, скорее о социальной неловкости, причинах и наблюдениях.