Мнение: ИИ может вернуть свободу музыкальному творчеству, а не отобрать ее

Конфликт ИИ и индустрии развлечений.

Искусственный интеллект (далее ИИ) развивается с невероятной скоростью, и его начинают использовать все больше и больше во всех сферах и профессиях. Наиболее остро в последние несколько лет встал вопрос о внедрении ИИ в творческую деятельность: он способен генерировать музыку и сценарии за секунды, создавать видео, имитировать голоса и многое другое.

Мысль о том, что ИИ вскоре заменит реальных сценаристов, монтажеров, исполнителей, музыкальных продюсеров и других профессионалов индустрии, погрузила весь мир в панику: в 2023 году гильдия актеров SAG-AFTRA в Голливуде бастовала против использования ИИ в работе, а сотни мировых артистов подписывают петиции за урегулирование применения машин в творчестве.

Я огромная фанатка музыкальной индустрии и планирую строить карьеру именно в этой сфере. Мне только предстоит окончательно выбрать профиль для получения высшего образования и определиться с будущей профессией, поэтому я изучаю как можно больше новых веяний и изменений, которым подвергается мировой шоу-бизнес.

И, конечно, я не могу не замечать, как стремительно искусственный интеллект внедряется в индустрию развлечений, и как люди, связанные с ней, переживают, что ИИ вскоре может заменить их труд. Ведь мы и сами наблюдаем, как каждый третий подросток создает каверы на песни голосами самых разных селебрити с помощью ИИ, а на стриминговых сервисах появляются сгенерированные с нуля артисты и группы с созданными искусственным интеллектом песнями и даже целыми альбомами.

Я решила разобраться, действительно ли ИИ может привести к “смерти” музыки и потере потребности в реальных артистах.

ИИ — не первый переворот индустрии.

На самом деле, ИИ является далеко не первым серьезным переворотом в музыке. Музыкальный мир уже перенес десятки глобальных изменений и на текущий момент очень и очень далек от того, в каком виде музыка существовала для наших предков.

Если мы обратимся к истории, то вспомним, что сначала песни придумывались и исполнялись одним человеком, запоминались кем-то другим и просто передавались из уст в уста. Забыли песню — она исчезла навсегда. В XI веке благодаря итальянскому монаху Гвидо д’Ареццо впервые появились ноты, и музыку начали записывать на бумаге. Для многих современников д’Ареццо это означало смерть музыки, ведь им казалось, что с зафиксированными музыкальными мотивами больше не будет места привычному произволу.

Позже были созданы звукозаписывающие устройства, и в середине 19 века французский изобретатель Эдуард-Леон Скотт де Мартенвиль впервые в истории зафиксировал песню на сажевом цилиндре (но воспроизвести ее удалось только в ХХ веке).

И снова, казалось бы, крах индустрии, ведь записывание музыки могло привести к потере спроса на концерты и живые исполнения. Но, как показало время, это имело совершенно обратный эффект, и сегодня артисты собирают стадионы из десятков тысяч зрителей.

Наконец, в 21 веке пришла эра соцсетей и стриминговых платформ (Spotify, Apple Music, Yandex Music и так далее). И уже в который раз это полностью переопределило индустрию, но, как мы сами можем наблюдать, спрос на музыку только растет, песни слушают миллиарды людей, а самые преданные любители даже продолжают коллекционировать виниловые пластинки и CD-диски.

Эти события показывают, что к каждому новому техническому веянию люди приспосабливались и успешно учились применять его в музыкальном ремесле.

Что ИИ означает для артистов?

Но если каждый раз, когда внедрялись новые технологии, у людей появлялся не оправдывающийся позже страх, что музыка “умрет”, действительно ли наши переживания, что ИИ угрожает индустрии, релевантны?

Уже сегодня мы можем утверждать, что в ближайшие несколько лет ИИ начнет генерировать музыку персонально под каждого слушателя. Будут создаваться плейлисты, подстроенные под настроение, занятия, вкусы и предпочтения людей.

По простому “Мне грустно, сейчас пасмурная погода, но я иду бегать. Сделай мне подходящий плейлист” за считанные секунды будут создаваться десятки песен, соответствующие запросу. Примерно таким же образом будет генерироваться невероятное количество музыки, под которую будет приятно танцевать, бегать, рисовать, готовить и тд. Но важный момент: ее будет настолько много, что сгенерированные песни просто превратятся в фоновые.

Будут ли они уникальными и будут ли выделяться среди миллионов других сгенерированных песен? В какой-то момент уже вряд ли. Будут ли эти песни нести в себе сильную эмоцию и менять мир? Не думаю. Будут ли эти песни иметь “хук” в начале, будут ли подстраиваться под тренды, будут ли вписываться в рамки “идеальной длины”? Конечно. Будет ли ИИ делать такие песни лучше, быстрее и качественнее, чем люди? Безусловно. Значит ли это, что у людей кто-то отбирает право писать песни, создавать музыку и выпускать альбомы? Нет.

Но именно благодаря этому реальные артисты больше не будут обременены потребностью в создании песен-однодневок специально для трендов в соцсетях или лишь бы не “скипнули” на Spotify. Сегодня много популярных артистов, музыка которых очевидно направлена на то, чтобы завируситься в тиктоке (например, последний альбом Сабрины Карпентер “Man’s Best Friend”). Это не делает музыку плохой, но очень ее ограничивает.

Я предполагаю, что именно такие вписанные в стандарты песни уйдут под крыло ИИ, а у людей появится возможность проявлять настоящих себя в музыке. Артистам просто не будет смысла выпускать обычную попсовую фоновую музыку, ведь ИИ будет делать это быстрее и дешевле. Публика будет требовать от артистов песни, репрезентующие настоящих их самих, ведь созданных по выверенной попсовой формуле песен будет хватать от искусственного интеллекта.

В музыке людей будут цеплять личность и эмоции, заложенные в нее исполнителями, а ценность человеческой уникальности и образа артиста, которые будут идти в связке с человеческой музыкой, снова возрастут.

Получается, ИИ может вернуть свободу творчества, вместо того, чтобы ее отобрать. И есть еще кое-что, что люди будут ценить в артистах, но не смогут найти в музыке, сгенерированной искусственным интеллектом. Слушатели будут обращать внимание не только на финальный результат, но и на то, как музыка была создана. Исполнители будут цеплять людей креативным процессом создания песен (уже сейчас мы видим, как многие наслаждаются просмотром бэкстейджей и прослушиванием записей с микрофонов артистов, когда те впервые пытаются записать новую песню в студии), в то время как ИИ будет лишь генерировать сотни песен за секунды.

Что ИИ затронет сильнее всего?

Но нужно заметить, что до полного внедрения ИИ в индустрию предстоит найти решение нескольким категорически важным проблемам.

Профессионалы и музыкальной, и киноиндустрии очень серьезно относятся к авторским правам. Расчет выплат, выдача наград и кредитование напрямую зависит от людей, участвовавших в работе над материалом.

Сегодня, например, если артист для создания своей песни заимствует мотив или слова из песни другого исполнителя, он сначала обязан получить на это разрешение, а затем указать авторов использованной работы в кредитах к своей песне (общий термин — “сэмплирование”.

Известные примеры: “7 rings” Арианы Гранде и “My favorite things” из мюзикла “The Sound of Music”, “Hung up” Мадонны и “Man after midnight” АББЫ). На текущий момент, если доверить создание музыки искусственному интеллекту, достоверно оценить уникальность сгенерированной песни практически невозможно. Без уверенности, что работа не может быть уличена в плагиате, выпускать ее артисты не осмелятся.

Но, допустим, человек, создавший музыку при помощи ИИ, удостоверился, что материал полностью уникален. В этом случае возникает еще один вопрос: кому присваиваются авторские права? Тому, кто дал задание сгенерировать песню, или искусственному интеллекту? До момента, пока решение этим проблемам не будет найдено, ИИ не приведет к глобальным переменам в индустрии развлечений.

Но я уверена, что через определенное количество времени человечество придет к консенсусу в этом вопросе. После урегулирования конфликта с авторскими правами ИИ основательно войдет во всеобщее использование и начнет генерировать музыку. Я думаю, что самые большие изменения, связанные с искусственным интеллектом, грозят финансовой стороне индустрии (а не креативной, как казалось на первый взгляд).

Сегодня мировая индустрия напрямую зависит от стриминговых платформ (от Spotify в наибольшей степени). Сервисы для прослушивания музыки зарабатывают на слушателях, покупающих на них подписки, а затем выплачивают часть этих денег артистам за прослушивания их музыки.

Современные артисты же продвигают свою музыку через плейлисты (платят за то, что сервис включает их музыку в плейлисты пользователей) и автоплей (вы проигрываете какую-то определенную песню, а платформа сама включает другую музыку следом за выбранной вами песней. Артисты платят, чтобы их песни автоматически предлагались пользователям).

Когда эра ИИ расцветет в полной мере, стриминговые платформы скорее всего переориентируются на генерирование персонализированной под слушателей музыки, а артистам придется искать новые способы продвижения их материала. У исполнителей снова появится потребность в поиске преданных фанатов, которые будут ценить их человеческую музыку и платить им.

Возвращаясь к уникальности, артисты будут завоевывать слушателей не заедающим припевом, как это происходит сегодня. В будущем эта работа будет предоставлена ИИ, поэтому артисты, наоборот, будут создавать отличающуюся, странную, непривычную музыку, которая будет притягивать людей и выделяться среди фоновой музыки, сгенерированной ИИ.

Заключение.

Подводя черту, хочу еще раз обозначить свою идею о том, что, хотя искусственный интеллект и повлечет за собой кардинальные изменения в музыкальной индустрии, право людей создавать музыку так, как они хотят, всегда останется с ними.

Новые технологии приведут к ренессансу арта и аутентичности в мире музыки и создадут необходимость в еще более ярком самовыражении артистов. Искусственный интеллект перевернет понятия об авторстве и владении материалом, но не отберет эмоций и уникальности личности исполнителей.